Николя Пуссен, «Танец под музыку времени», около 1634 г.
Попечители коллекции Уоллеса
«Николя Пуссен (1594-1665) - проблематичное присутствие в искусстве», - сказал Вальдемар Янущак в своей книге. Санди Таймс . Ничто в нем не подходит: хотя он был французом, он провел большую часть своей карьеры в Риме, и хотя его даты примерно эквивалентны датам Рембрандта, можно предположить, что они жили в разные века вместе.
Пуссен был приверженцем точности, придерживаясь формального и академического подхода, который делает большую часть его работы крутой и эрудированной до такой степени, что это отталкивает. Однако, как показывает новая выставка в Национальной галерее, репутация Пуссена как сурового пейзажиста - это только половина дела.
Концентрируясь на ранних этапах его карьеры, шоу представляет художника как любителя классического мира в его самом непослушном, живописца великолепных залитых солнцем сцен, красивых нимф, танцующих на лесных полянах, и вакханальных сцен любви и опьянения. В нем собрана небольшая, но откровенная подборка великолепных картин, великолепных рисунков и различных экспонатов, объясняющих его методы работы, и он полон невероятных моментов.
'Если шоу проясняет одну вещь, так это то, что Пуссен был колоссальным ботаником', - сказал Аластер Сук в Дейли Телеграф . Когда он прибыл в Рим в 1624 году, он носил с собой рулетку, чтобы зафиксировать точные размеры классических статуй города. Еще более одержимый тем, что он основывал фигуры на своих картинах на кропотливо сконструированных восковых фигурках, которые он построил в своей мастерской, несколько копий которых мы видим здесь.
Серьезный, холодный, академичный. Часто так воспринимают Пуссена, но присмотритесь поближе, и вы увидите художника, чьи работы радостные, озорные и удивительно веселые ... Забронируйте билеты на «Пуссен и танец» и посмотрите на этого художника в новом свете: https://t.co/BlvrGFE8rP pic.twitter.com/XKOUJg0fxk
- Национальная галерея (@NationalGallery) 20 октября 2021 г.
Иногда эти странные методы работы окупались: представленные рисунки необычайно энергичны. Картины, однако, кажутся размеренными, отстраненными, даже искусственными: они могут изображать дионисийские сцены, но Пуссен не заинтересован в передаче ощущения нахождения посреди мели, вместо этого он дает нам технически совершенные упражнения в изученной элегантности. Слишком много приличия, недостаточно восторга или похаба.
Это правда, что Пуссен никогда не был особенно веселым художником, - сказала Лаура Камминг в Наблюдатель . Тем не менее, замечательно видеть эти сцены дикой заброшенности, нарисованные с такой точной концептуальной инженерией - фигуры одновременно технически движутся и завораживающе неподвижны. Нигде это не яснее, чем на последней картинке здесь, шедевр Танец под музыку времени . Четыре женские фигуры танцуют карусель, постепенно замедляясь, их движения не столько грациозные, сколько тревожные; одна из танцовщиц явно дрогнула, ее рука выскользнула из руки партнера. Само время представлено крылатым арфистом с сардоническим выражением лица, когда он наблюдает за танцем, который скоро должен закончиться. Это изюминка захватывающей и красиво поставленной выставки.
Национальная галерея, Лондон WC2 (020-7747 2885, nationalgallery.org.uk ). До 2 января 2022 г.